Diese internationale Koproduktionen ist eine Mischung aus Märchen-, Horror- und Abenteuerfilm. Leider keine Gute, was an der teils unterirdischen Leistung der Darsteller liegt, aber auch daran, dass vieles sehr zusammengewürfelt ist und auch die CGI nicht immer zeitgemäß sind. Dabei hat der Film eine gelungenen Grundidee über einen Wissenschaftler, der mit neuen Methoden die Welt vermessen will. Runter gebrochen auf 90 Minuten hätte der Film vermutlich besser funktioniert, aber mit 128 Minuten war das Filmchaos dann doch etwas zu lang. [Sneakfilm.de]

DISCLAIMER: Der Titel benutzt den Begriff „schwarz“ für die Hauptfigur und so werde ich die Hauptfigur hier auch als „schwarz“ bezeichnen.

Ein Schwarzer, der gerade seinen Einbürgerungstest erfolgreich absolviert hat, wird von ein paar Nazis niedergeschlagen und fällt ins Koma. Nachdem er aus diesem erwacht, ist er mehr Deutsch als jede braune Dumpfbacke und wird von der fiktiven rechtsradikalen Partei NPO zum Integrationsbeauftragten ernannt. Eine Prämisse mit viel Potenzial, die am Ende aber viel von diesem Potenzial liegen lässt, weil der Film sich dann doch etwas zu vorsichtig dem Thema nähert. Der Film schafft es zwar immer noch der braunen Scheiße eine lange Nase zu ziehen und zugleich satirisch auf übertriebene politische Korrektheit aufmerksam zu machen, doch wäre für mich zum Beispiel ein drastischeres Ende die bessere Wahl gewesen. Mit dem Mut den Zuschauer mit einem großen WTF-Moment zurück in die Wirklichkeit zu entlassen, hätte Der schwarze Nazi ein ganz großer Film werden können, so ist er nur eine ordentliche Politsatire. [Sneakfilm.de]

Das man Schauspieler digital verkleinern kann hat die Filmindustrie in Captain America: The First Avenger bereits gezeigt, als sie dies mit Chris Evans vor seiner Wandlung zum Captain America getan hat. In Mein ziemlich kleiner Freund wird nun Jean Dujardin nicht nur für einige Minuten kleiner gezeigt als er eigentlich ist, sondern den gesamten Film und zwar um den komischen und romantischen Aufhänger für diese romantische Komödie zu haben, in der Virginie Efira feststellen muss, das körperliche Größe gar nicht so wichtig ist wenn man sich liebt. Leider bleibt Mein ziemlich kleiner Freund trotz des kreativen Storyeinfalls eine typische Komödie, die zeigt, dass sich das französische Kino mittlerweile auch an die Schablone aus Hollywood hält, wenn es darum geht Geschichten aus diesem Genre zu erzählen. So bleibt der Film ein Erlebnis ohne Überraschungen, bei dem durchaus mehr als nur ein solider Film drin gewesen wäre. [Sneakfilm.de]

Die Videospielverfilmung Alien vs. Predator, in dem das Alien aus den Alien-Filmen und der Predator aus der Predator-Reihe aufeinandertreffen, war inhaltlich schwach, schaffte es aber super zu unterhalten. Der Fortsetzung gelingt dies leider nicht mehr und so wird dem Film es zum Verhängnis, dass nun neben der dünnen Story noch nicht einmal die Action stimmt und auch die Monster nicht so zur Geltung kommen wie nötig um Spaß an diesem Film zu haben. Warum die Action nun in einer amerikanischen Kleinstadt stattfindet wird zwar erklärt macht aber kaum Sinn und ist im Grunde auch egal, da die wenigen menschlichen Darsteller eh nicht mehr sind als Statisten. Und wo in Teil Eins zumindest noch einigermaßen bekannte Darsteller zu sehen waren, fühlt sich die Besetzung in Teil Zwei an wie aus dem Ramschladen zusammen gecastet. Alien vs. Predator 2 ist ein Film, der gründlich in die Hose gegangen ist. [Sneakfilm.de]

Als Predator 2 mit einem Kampf zwischen Gangs und der Polizei in einem „futuristischen“ Los Angeles gestartet ist, habe ich mich kurz gefragt, ob ich wirklich den richtigen Film eingeschaltet habe. Es war der richtige Film und die Fortsetzung zu Predator kommt nicht nur mit einem neuen Hauptdarsteller daher, sondern verlegt das Geschehen komplett aus dem biologischen Dschungel in den Großstadtschungel und wirft den Predator mitten in einen blutigen Bandenkrieg. Erstaunlicherweise funktioniert das neue Setting recht gut und so ist Predator 2 ein durchaus unterhaltsamer Actionfilm, der so manche derbe Szene auf Lager hält und einen Blick wert ist. [Sneakfilm.de]

Eigentlich führt das japanische Ehepaar aus diesem Film eine ganz normale Ehe, doch nach einem mysteriösen Angriff verändert sich der Ehemann immer mal wieder in eine eigenartige Kreatur. Henge wird so zu einer Mischung aus Psychodrama und Kreaturenhorror, kann sich aber nie so ganz zwischen den unterschiedlichen Genres entscheiden. Genau aus diesem Grund ist es gar nicht so schlechte, dass der Film nur 54 Minuten geht, denn so gelingt es dem nicht trotz seiner Unentschlossenheit nicht langweilig zu werden. Wer auf ungewöhnliches Kino aus Fernost steht ist hier richtig. [Sneakfilm.de]

Feast II: Sloppy Seconds macht nicht nur inhaltlich da weiter wo der erste Teil aufgehört hat. Und so ist auch Teil zwei dieser Trilogie ein blutiger Spaß, der manchmal etwas bessere CGI-Effekte verdient hätte und zumindest in einer Szene deutlich die Grenzen des guten Geschmacks überschreitet. Abgesehen davon ist Feast II: Sloppy Seconds ein unterhaltsames Schlachtfest, bei dem das Kunst- und CGI-Blut wirklich in Hektolitern über den Bildschirm flackert und ein Film der von Anfang an keine Gefangenen macht. Am Ende ist die Fortsetzung nicht mehr ganz so stark wie das Original, weiß aber seine gut eineinhalb Stunden wunderbar zu unterhalten. Wer es gerne mal blutig mag in Filmen ist hier richtig. [Sneakfilm.de]

Ab und an werden ja tatsächlich mal Haie vor der Küste von Mallorca gesichtet. Zu Haiangriffen kommt es allerdings selten bis nie und ein prähistorischer Riesenhai ist wohl auch kaum bei den Sichtungen dabei. RTL dachte sich nun 2004 wir packen mal Katy Karrenbauer und Ralf Moeller in einen Film und lassen einfach mal einen solchen prähistorischen Riesenhai auf der Deutschen liebsten Insel los. Herausgekommen ist ein Eventfilm, der zwar eigentlich ganz großer Blödsinn ist, CGI-Effekte auf dem Niveau von The Asylum Filmen hat und die Dialoge locker jede Daily Soap unterbieten, aber am Ende doch irgendwie Spaß macht. Zumindest dann, wenn man weiß, auf was für einen Quatsch man sich hier einlässt. Also hört auf mit dem Kopf zu schütteln und macht Hai-Alarm auf Mallorca auch zu Eurem Guilty Pleasure! [Sneakfilm.de]

Drei Jahre hat es gedauert, bis der Kulthorrorfilm Halloween seine Fortsetzung bekommen hat. Auch hat bei Halloween 2 – Das Grauen kehrt zurück nicht mehr John Carpenter auf dem Regiestuhl gesessen, sondern Rick Rosenthal, der hier sein Regiedebüt als Filmregisseur abgegeben hat. Abgeliefert hat er einen mehr als soliden Horrorfilm, der natürlich dem Klischee folgt, dass eine Fortsetzung von allem mehr braucht, dabei aber den Ton des Originals prima trifft. Wie schon der erste Teil, lebt auch auch Halloween 2 – Das Grauen kehrt zurück von den Momenten des Ungewissen, von der Übergestalt des Michael Myers. Davon immer dafür zu sorgen, dass der Zuschauer in jeder Szene mit dem schlimmsten rechnet, oftmals aber gar nichts schlimmes passiert. Wo heute so manche Fortsetzung lieblos produziert wird, hat man hier einen Film, der die Figuren weiter entwickelt und neue Aspekte einführt und ich bin mir sicher, dass dies so gut klappt, weil eben der Urvater der Serie am Drehbuch mitgearbeitet hat und sicher ein wenig dafür gesorgt hat, dass man nicht plumb versucht mit einer Fortsetzung Geld in die Studiokassen zu schauen. Halloween und Halloween 2 – Das Grauen kehrt zurück sind somit das perfekte Duo für ein Double Feature. [Sneakfilm.de]

Transformers von Michael Bay ist ja ein ziemlicher Krawallfilm. Von Transmorphers kann man dies leider nicht sagen. Ich habe auf ein The Asylum Rip Off der Erfolgsfranchise gehofft, habe aber einen Actionfilm bekommen, in dem Roboter zwar eine Rolle spielen, aber bei weitem deutlich zu kurz kommen. Stattdessen musste ich mich mit Streitigkeiten in einer futuristischen Militarorganisation herum ärgern und mittelprächtige Bitch Fights beobachten. Klar, The Asylum ist keine Filmschmiede für hochkarätige Filmkunst, aber Transmorphers ist selbst für The Asylum Verhältnisse schlecht. [Sneakfilm.de]

Manchmal sitzt man nach einem Film noch vorm Bildschirm und fragt was habe ich gerade geschaut. Im besten Fall, weil der Film einen im positiven Sinne total umgehauen hat oder, wie im Falle von American Poltergeist, weil der Fall absoluter Schrott ist. Ein Horrorfilm der so komplett ohne Schockmomente und ohne Spannung auskommt ist ja schon ein Film, der keine gute Unterhaltung verspricht und total an der Genreidee vorbei inszeniert ist. Wenn dann noch dilettantische Kameraarbeit, ein Drehbuch aus der Hölle und Darsteller ohne Talent dazu kommen, dann hat man es mit einem schlechten Film zu tun und als solcher darf American Poltergeist ohne Zweifel bezeichnet werden. Ein typischer Fall von „Finger Weg!“. [Sneakfilm.de]

Glass bringt die Protagonisten and Antagonisten aus den Filmen Unbreakable und Split zusammen und verwebt ihre Geschichten zu einem packenden Drama. Die Grenzen zwischen Gut und Böse verschwimmen hier von Beginn an und man kann nicht ganz von der Hand weisen, dass James McAvoy den beiden andern Hollywoodgrößen Bruce Willis und Samuel L. Jackson durchaus die Show stiehlt. Die übergreifende Frage ob es Superhelden gibt oder ob man sich Superkräfte nur einbildet, da man ein traumatisierenden Erlebnis hat wird von Dr. Ellie Staple, gespielt von Sarah Paulson, geschickt als roter Faden durch den Film getragen und so bekommt man mit Glass tatsächlich einen gelungenen Abschluss einer Trilogie, die vielleicht nie eine Trilogie werden sollten. Will man Glass allerdings in seiner ganzen Tiefe genießen, tut man gut daran den Film mit so zu großem Abstand zu Unbreakable und Split zu schauen und gerade eine zeitliche Nähe zu Spit ist für den finalen Twist nicht verkehrt. Sonst könnte es zu großen Fragezeichen über dem Kopf bringen. [Sneakfilm.de]